Top.Mail.Ru

Жюри в наших конкурсах

  • Валентина Гупалова

    Лицо на стене (2025)

    Художник-иллюстратор, создатель цифрового искусства токенезируемого в NFT (псевдоним: bananaopossum). Окончила школу искусств с победой в международном конкурсе. Обучалась по специальности «Дизайн» в учреждении специализируемом на издательско- полиграфической отрасли.
    Цифровые и традиционно написанные картины находятся в частных и открытых онлайн-коллекциях в России, США и ЕС.
    С 2022 года реализует цифровое искусство в NFT-пространстве. В 2023 — полный солд-аут картин, выставленных на цифровых площадках (opensea, foundation). Многочисленные попадания в топ криэйтаров и топ продаваемых коллекций платформы Objkt.
    https://t.me/bananaopossum_art, https://vk.com/bananaopossum_art
  • Виталий Короткий

    Лицо на стене (2025)

    График, стрит-арт художник, филантроп, коллекционер предметов царской России времён правления императора Николая II, председатель родительского комитета Брянской области. Закончил Жуковскую художественную школу в 2002 году. Через некоторое время увлёкся коллекционированием и углубленно начал изучать историю мест, создавая стрит-арт с современной философией и концепцией. Лектором общества Знание. Работы находятся в музеях России и частных коллекциях за рубежом
  • Анна Баженова

    Лицо на стене (2025)

    Художник портретист. Член Союза художников России, Товарищества свободных художников Санкт-Петербурга.
    Окончила ДХШ, с 2021 училась вольнослушателем 3 года в Академии художеств им. Репина и с 2017 года несколько лет училась в студии у выпускников той же Академии.
    Работы находятся в частных коллекциях многих стран, так же в собрании краевого Ставропольского музея искусств: https://vk.com/bazhenova_art
  • Анастасия Кукоба

    Лицо на стене (2025)

    Профессиональный художник-живописец, преподаватель из Красноярска.
    Анастасия закончила Кемеровский Областной Художественный Колледж и Сибирский Государственный Институт Искусств. На данный момент проходит ассистентуру-стажировку в институте.
    Произведения художницы входят в состав государственных коллекций и частных коллекций города Красноярск и Кемерово
  • Карина Гудкова

    Эмоции.ПРО (2025)

    Художник, искусствовед, арт-терапевт. Закончила РГУ им.А. Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство). Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов. Работает преподавателем по живописи и истории искусства в детской школе искусств. Организатор выставок, конкурсов, творческих мероприятий и мастер-классов для детей и взрослых
  • Лина Дитман

    Эмоции.ПРО (2025)

    Междисциплинарный художник, психолог, арт-терапевт из Москвы. Лина исследует субъективную реальность, сущность человеческой психики и ментальности. Создаваемые ею образы — это метафоры, обнажающие аспекты человеческой или историко-культурной природы, ярко выраженные через цвет и позу фигур. Лина 10 лет преподает живопись с элементами арт-терапии взрослым и детям, в том числе работает с социально незащищенными категориями граждан. Сотрудничает с издательствами, иллюстрирует книги. В 2025 году стала лауреатом Международной премии «ВЕРА» в области искусства в составе Little Gallery в номинации «За свежесть взгляда в современной живописи». Сейчас работает над созданием предметов интерьера в стиле контемпорари и активно участвует в выставочной деятельности зарубежом и в России. Работы находятся в частных коллекциях в России, Испании, Болгарии и ЮАР: https://linaditman.ru
  • Мария Куржупова

    Эмоции.ПРО (2025)

    Молодая художница. Родилась в городе в Курске, в 2005 году. Живет и работает в Санкт-Петербурге.
    В 2020 году окончила Симферопольскую детскую художественную школу им. Бернадского.
    В 2024 — с отличием окончила Крымское художественное училище им. Н.С. Самокиша по специальности «Станковая живопись».
    Студент факультета «Живописи» Академии
    Художеств им. Репина.
    Работы находятся в частных коллекциях, в фондах государственных музеев в города Курска, Старого Крыма, в также в фонде лучших работ студентов КХУ им. Н. С. Самокиша, Академии Художеств им. Репина
  • Екатерина Сычёва

    Эмоции.ПРО (2025)

    Мультидисциплинарный дизайнер. Член Профессионального союза художников России и Белорусского союза дизайнеров. Лауреат международных фестивалей графического дизайна. Участник выставок плаката и иллюстраций в таких странах, как Уругвай, Колумбия, Перу, Аргентина, США, Румыния, Албания, Косово, Северная Македония, Беларусь, Турция. Совместно с T2 проводила лекции и мастер-классы по плакатному искусству в культурном кластере Art Space T2.
    Автор канала https://t.me/kat_de_sign
  • Aliss Nikolina

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Коммерческий художник, открытый к диалогу с публикой через геометрические формы, фактуру фрески и уникальные природные цветовые палитры. Выполняет оформление картинами частных и общественных интерьеров на заказ. Сотрудничает с дизайнерами, в том числе со студией дизайна Massimo Caiazzo (Италия).
    Член Творческого Союза художников России. Окончила художественную школу с отличием и Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова. Участник международных выставок и аукционов, победитель профессиональных конкурсов. Произведения находятся в частной коллекции галереи Bianca Pilat (Милан), у дизайнера Stefano Casciani, в частных собраниях в Испании и России, Беларуси, Армении
  • Владимир Никифоров

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Архитектор, Член Союза Художников России, Член Санкт-Петербургского Союза Дизайнеров, Реставратор Минкультуры РФ.
    Учредитель и издатель «Жги! Журнал о современной керамике и стекле». Продюсер арт-резиденций, издательских и иных творческих проектов по направлению керамика и стекло:
    https://vk.com/monstr
  • Анастасия Агеева

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Художник-график, архитектор. Преподает графику уже более 3 лет. Участница и призер международных конкурсов. Победитель премии SKETCHMARKER SKETCH AWARDS 2024 в номинации «Скетчер года», диплом за исключительные успехи в изобразительных дисциплинах МАрхИ.
    Работы находятся в частных коллекциях в Нидерландах, США, на Филиппинах, в Мексике, Италии и Франции
  • Эмма Шлейгер

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Художник, член ПСХР, ЕСХ, ассоциации Mondial Art Academia (Франция) и International Guild of Realism (США). Лауреат международных премий. Работает в жанрах портрета, фигуративного и сакрального искусства. Участник более 20 выставок, в том числе международных. Работы находятся в частных коллекциях в России, США, Франции и Германии.
    Автор научных статей по искусствоведению
  • Андрей Духовников

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Ищущий и находящий смыслы художник. В работах стремится запечатлеть, материализовать мгновенные и постоянно меняющиеся образы ландшафтов городов, людей, окружающих меня реальных и фантастических предметов, которые постоянно пульсируют и развиваются в сознании.
    Сайт: https://davitebsk.com
  • Глеб Иваний

    Бескомпромиссное Ч/Б (2025)

    Междисциплинарный художник, создающий проекты концептуального искусства в живописных, скульптурных и реди-мейдных проявлениях. Имеет успешные кейсы в роли арт-ментора и является одним из организаторов всероссийских и международных выставочных проектов в Москве. Успел принять участие в более двух десятков выставок от регионального до всероссийского и международного уровня, получить престижные награды и стипендии от Министерства Культуры РФ и Люксембургского художественного музея
  • Анна Лаврова

    Экогород А101

    Основатель медиаагентства по продвижению экологических проектов, сооснователь мобильного приложения SharingMap, экоблогер, автор блога «Экология жизни». Лектор и наставник экоакселераторов и образовательных программ для экоактивистов.
    Более 7 лет в сфере экологии (НКО, научные организации, экопроекты), в прошлом — 7 лет руководства отделом маркетинга в книжном издательстве.
    Кандидат филологических наук (МГУ им. М.В. Ломоносова, журналистика и педагогика), выпускница Московской школы профессиональной филантропии (2024 год)
  • Роман Резницкий

    Экогород А101

    Современный московский художник.
    За плечами Романа пройденная художественная школа (6 лет).
    В 2005 — Новгородский государственный университет, факультет Архитектуры и строительства. В 2007 году окончил высшую школу графического дизайна в Москве.
    Работает в стилях поп-арт и дот-арт:
    «Поскольку в наши дни мало только писать картины, неотъемлемая часть моей работы — создание мощного маркетингового бренда.
    Мои работы выставлялись в Париже, Altmans Gallery в Тель-Авиве, и в THEART Gallery в Лондоне. Последняя персональная выставка — ГУМ RED-LINE... Я принимал участие в Cosmoscow и Art Russia, eventi collaterali Венецианской биеннале».
    www.reznitsky.gallery
  • Татьяна Паутова

    Экогород А101

    Эколог, биолог, директор ООО «Экологический центр «Дронт», Нижний Новгород. Эксперт в области экопросвещения, защиты экологических прав, городского озеленения и устойчивого развития городов. Лауреат национальной премии «Гражданская инициатива» в 2017 году. Организатор различных экологических конкурсов, лагерей, фестивалей, выставок. Создатель и идейный вдохновитель экологической тропы «Марьина роща». Соавтор книги «Естественные покровы города. За траву и листву». Координатор просветительского проекта «42 – я имею право!». Член общероссийского Социально-экологического союза
  • Анастасия Крылова

    Экогород А101

    Искусствовед, эксперт в области циркулярного дизайна, дизайн-политики и дизайн-дипломатии. Куратор IV биеннале «Придумано и сделано в России». Со-автор Словаря циркулярного дизайна, Манифеста дизайна для экономики замкнутого цикла и устойчивого развития. Член Экспертного совета фонда «Центр развития национальной культуры и ремёсел ПОЛЕ»
  • Сергей Кожуховский

    Экогород А101

    Экопродюсер, художник, дизайнер, основатель и руководитель арт-группы «Осознанность». Амбассадор Цифрового Сенежа. Руководитель направления устойчивого развития ландшафтной компании «Принцип НОВО».
    Финалист Национальной премии «Россия – страна возможностей» (номинация «Экология») и проекта «Экософия». Лауреат ряда экологических премий (2021–2024).
    Член МОСХ России и МСХ.
    Награждён Академией художеств, Союзом художников России и многими государственными и культурными институтами за вклад в развитие культуры и экологии: https://vk.com/ecoproducer
  • Оксана Урядникова

    Звёздный орнамент

    Графический дизайнер и художник-иллюстратор.
    Закончила Тверское художественное училище имени А.Г. Венецианова. Выпускница Российского Государственного Гуманитарного университета по специальности «Культуролог, преподаватель культурологии». Диплом бакалавра и магистра Санкт-Петербургской художественно-промышленной академии им. А.Л. Штиглица по специальности «графический дизайнер».
    Отдаёт предпочтение акварельной живописи и графике, создаёт паттерны, проводит мастер-классы. Как дизайнер сотрудничала с Газпромом, администрацией Санкт-Петербурга и др. Выставлялась в СПбХПА им. Штиглица, в лофт-проекте «Этажи», в галерее «КОНТРАСТ» (Екатеринбург) и других местах: https://vk.com/freeartsu
  • Анна Погуляева

    Звёздный орнамент

    Художник, иллюстратор, дизайнер, живет и работает в Санкт-Петербурге. Закончила СПГХПА им. А.Л. Штиглица по специальности художник по художественному текстилю. Любит сложные сюжетные орнаменты со смыслом и сюжетом. Создает принты для ткани, одежды, аксессуаров, рекламы. Использует программы для работы с векторной графикой, которые позволяют легко редактировать и адаптировать орнаменты и паттерны под разные задачи: vk.com/annapogulyaeva_art
  • Ольга Шашок

    Звёздный орнамент

    Основатель и арт-директор Студии текстильного дизайна «АртЛампа». По образованию дизайнер архитектурной среды (Новосибирский государственный университет архитектуры, дизайна и искусств имени А. Д. Крячкова).
    Управление студией совмещает со своими проектами. Ольга сотрудничала с брендами из России, Казахстана и Испании, создавая принты для текстиля в своем стиле ботанической иллюстрации: https://t.me/botanica_shashok
  • Алена Карабанова

    Звёздный орнамент

    Художник-паттернист. Свой первый паттерн Алена нарисовала еще в детской художественной школе, а профессионально начала развиваться в этой сфере с 2014 года. Училась сначала на дизайнера мебели в АГТУ, потом в частных мастерских выпускников академии Штиглица. Сотрудничает с компаниями по всему миру, создает паттерны на заказ, продает на стоковых площадках, а также последние пять лет преподает на курсе «Паттерны» у «Креативкурс». Любимые темы для рисования: растения и животные. Любит создавать добрые и милые узоры, которые будут сопровождать людей хорошим настроением по жизни: https://t.me/alenka_karabanova
  • Катя Варпаховская

    Звёздный орнамент

    Художник-иллюстратор, член Союза Художников, преподаватель с 14-ти летним стажем. Основательница Академии Коммерческой Иллюстрации. Автор обучающих программ, которые прошло более 20 тысяч человек!
    Как иллюстратор сотрудничала с Газпромом, Норвежским консульством в СПб, ГУМРФ им. Макарова, администрацией Санкт-Петербурга и другими заказчиками. Выставлялась в Союзе Художников, лофт-проекте Этажи, музее городской скульптуры и на других площадках.
    В Катином сообществе вы найдете пошаговые уроки и вдохновение, поддержку, позитивное общение и добрый вайб
  • Леся Гостюжева

    Звёздный орнамент

    Коммерческий иллюстратор, арт-блогер и педагог. Основатель онлайн-школы для иллюстраторов Gost art school. Закончила КГПУ им. В.П. Астафьева по специальности учитель изобразительного искусства. Создает паттерны и иллюстрации для брендов в разных нишах, от текстиля до канцелярии. В работах сочетает ботанику и анималистику. Более четырех лет обучает азам профессии иллюстратора, созданию паттернов и монетизации творчества: vk.com/lesjagostart
  • Марина Алин

    Звёздный орнамент

    Художник, дизайнер, керамист. Рисует и исследует орнаменты с 2010 года. Автор 20 курсов по рисованию орнаментов и лекций об орнаментах.
    Имеет диплом магистра по специальности «Визуальное исламское и традиционное и искусство» Королевской школы традиционных искусств (Лондон): https://vk.com/marina_alin
  • Наталья Филипович

    Звёздный орнамент

    Художник-акварелист, чьи сюжеты с изящной ботаникой, лесными зверями и птицами в коронах и необычных нарядах оживают в книгах, на тематической полиграфии, в коллекциях авторского текстиля: https://vk.com/watercolor_soaked
  • Александр Герасимов

    Поэзия повседневного III

    Художник-пейзажист из Москвы.
    Закончил МАХУ 1905 года. Студент монументальной мастерской под руководством Е. Н. Максимова в МГХАИ им. Сурикова.
    Участник многочисленных молодежных выставок.
    Считает одним из самых важных дел в искусстве, это сохранение академической живописи: https://vk.com/etudeone
  • Юлия Калашникова

    Поэзия повседневного III

    Художник-акварелист. Закончила Палехское Художественное училище по направлению лаковая миниатюра и иконопись, последние годы отдаёт предпочтение акварельной живописи и графике, ведет блог, проводит оффлайн и онлайн мастер-классы. Активный участник пленэрных проектов, конкурсов, марафонов и выставок (более 30 коллективных и персональных).
    В 2024 году автор выставлялась в Новой Третьяковской галерее в Москве, были представлены акварели с пленэра на заводе Армалит. В 2023 году на персональной выставке «Мои акварельные точки на карте» в Палехе зрители увидели 145 работ (акварели и наброски).
    Работы находятся в частных коллекциях в России, Италии, Китае: https://vk.com/kalashyulya
  • Илья Глебов

    Поэзия повседневного III

    Свободный художник. Живёт и работает в Черногории и России. Излюбленный мотив — пейзажные этюды. Вдохновляется в живописи смелостью и лаконичностью: https://vk.com/glebovilya
  • Ирина Москалева

    Поэзия повседневного III

    С 2000 года член Союза Художников.
    За годы творческой работы проведено множество персональных, всесоюзных и международных выставок. Работы находятся в музеях России и в частных коллекциях США, Швейцарии, Германии, Франции, Финляндии.
    1982г. - диплом с отличием Гомельского художественного училища (Беларусь).
    1987-1991гг. - учеба в Санкт-Петербургском художественном училище им В.А Серова (Рериха Н.) на живописном факультете.
    1993-1999гг. - учеба в Санкт-Петербургском Государственном институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е Репина, мастерская монументальной живописи под руководством профессора, академика А.А Мыльникова. Многие работы находятся в фонде Академии художеств: https://vk.com/irina_moskaleva
  • Екатерина Петровская

    Поэзия повседневного III

    Художник-живописец, выпускница Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина, мастерская профессора Загонека В.В.
    Участвует в выставках и пленэрах. В своем творчестве рассказывает о тех обычных на первый взгляд мотивах, которые кажутся автору особенными, заставляющими на мгновение замедлить время, остановиться и прислушаться к тишине. Это и городские виды, и пейзажи, и уголки интерьеров... объединяет их почти всегда одно настроение: задумчивость вечера или раннего утра, когда вокруг никого нет и можно побыть наедине с окружающим пространством, самому стать главным персонажем картины и вступить в диалог с изображаемым сюжетом, открытым для того, чтобы стать своим для каждого зрителя
  • Мария Лисиченко

    Поэзия повседневного III

    Мария родилась в 1977 году в городе Лыткарино Московской области. В 1997 году окончила МАХУ памяти 1905 года. В 2005 году окончила МГАХИ им В.И. Сурикова. Член Творческого Союза Художников России. Преподавала в МАХУ и институте В.И. Сурикова, в различных школах искусств. Автор методических разработок. Награждена дипломом МСХ «За педагогическую и творческую деятельность». Постоянный участник выставок в Москве и многих других городах. Работы находятся в частных коллекциях, фондах и музеях России, Беларуси, Германии: https://marialisichenko.ru
  • Ольга Рамонова

    Поэзия повседневного III

    Ольга закончила Иркутское художественное училище в 2020 году по направлению «Живопись». В данный момент учится на 5 курсе Сибирского института искусств. Пишет пейзажи. Вдохновение черпает в природе, на пленэре. Работает маслом и сухой пастелью. Больше всего любит горы, но природу Сибири тоже считает прекрасной, особенно зимой. В работах считает важным передать цветовое состояние, свои личные переживания и увиденные образы. Постоянно устраивает персональные выставки, участвует в краевых от СХР: https://vk.com/ramonovaolga
  • Саша Ионас

    Поэзия повседневного III

    В 2009 году Саша закончила колледж при Высшей школе народных искусств (Санкт-Петербург), отделение «Ювелирное искусство». Позже увлеклась живописью и в 2023 году закончила Калужский областной колледж культуры искусств, направление «Станковая живопись».
    Преподаватель по творческому развитию. Постоянный участник Российских и международных пленэров и выставок.
    «Путешествия — источник неиссякаемого вдохновения. Нравится в работах создавать образ природы, взаимодействия людей с ней»: https://vk.com/sashaionas
  • Андрей Мильшин

    Поэзия повседневного III

    Обучение живописи начал в Петродворцовой детской художественной школе. Учился у худ. преподавателя Елены Беловой-Романовой. Занимался графикой, иконописью, реставрацией. В 2000-х начал заниматься живописью, пейзажем.
    «Люблю городские пейзажи. В живописной манере следую школе импрессионистов. Стараюсь простейшими способами и без прорисовки деталей передать настроение, атмосферу. В моих работах сочетание цвета является основным. За счёт него передаю красоту, радость».
    Работы находятся в частных коллекциях Америки, Англии, Италии, Словении, Израиля, Финляндии: https://vk.com/id406349571
  • Мария Крылова

    Поэзия повседневного III

    Живописец, график. Закончила МГХИ имени Сурикова, факультет графики.
    Работала иллюстратором в московских издательствах и дизайнером интерьера в архитектурных бюро. Член МСХ и ТСХР.
    В последние годы работает преимущественно как живописец. Постоянный участник групповых выставок московских объединений художников. Провела несколько персональных выставок в Москве и Московской области: https://vk.com/mariakrylova_art
  • Юлия Беласла

    Cтранное искусство III

    Современная художница из Сибири, проживающая и работающая в Москве. В своём творчестве она исследует темы человеческих отношений, славянских традиций и телесности в условиях информационного мира. Её работы выполнены в традиционных техниках, таких как акрил, акварель и золотая поталь.
    Юлия обучалась у художницы О.Н. Киселевой, члена Союза Художников России, а затем окончила Государственный университет Культуры и Искусств по специальности графический дизайн.
    Её картины неоднократно отмечалось наградами на арт-конкурсах в России, Европе и Китае. Работы Юлии находятся в музейных, корпоративных и частных коллекциях как в России, так и за её пределами: https://vk.com/belaslaart
  • Игорь Самойлик

    Cтранное искусство III

    Мультидисциплинарный художник с широким спектром навыков владения традиционными стилями изобразительного искусства и программного обеспечения.
    Окончил Луганскую государственную академию культуры и искусств имени М. Л. Матусовского, факультет изобразительного искусства (Изобразительного и декоративно-прикладного искусства), по специальности Станковая живопись в статусе Специалиста.
    Окончил ЛНУ (ранее ЛНПУ) им. Тараса Шевченко, факультет Институт культуры и искусств, Кафедра изобразительного искусства в статусе Магистра.
    Организатор и участник граффити фестиваля Graffiti Fest EURO 2012.
    Картины находятся в частных коллекциях России, Италии, Германии и Канады.
    Член союза Профессиональных Художников России и Союза Русских Художников: https://vk.com/samoilik_art
  • Екатерина Никифорова

    Cтранное искусство III

    Психолог, тренер по коммуникации.
    Закончила магистратуру Саратовского национального исследовательского государственного университета по специальности «Психология творчества» в 2023 году.
    Работает с художниками и другими представителями креативных индустрий над коммуникацией в контексте выставок и продвижения личного бренда.
    В 2024 году работала с мультидисциплинарной художницей Машей Руденко над подготовкой к соло выставке в Askeri gallery
  • Настасья Чудакова

    Cтранное искусство III

    Художник-живописец, член Союза Профессиональных Художников России.
    Основным лейтмотивом творчества служит ностальгия по детству: старые дачи и четверолапые друзья, постсоветские интерьеры, народная медицина подорожниками и паром, детские игры прошлых поколений и семейные традиции. Основные материалы работы: масло и темпера.
    Кроме того, Настасья поддерживает начинающих художников и открыта к живописным экспериментам: https://vk.com/tasya_kindart
  • Юлия Муравейникова

    Cтранное искусство III

    Современный художник-живописец, живёт и работает в Санкт-Петербурге.
    Основные направления в творчестве: реализм, наивное искусство, абстракция.
    Любит использовать в своих работах разные материалы, экспериментировать с фактурами и живописными приёмами.
    «Считаю, что современное искусство даёт безграничные возможности для творчества и экспериментов, и только от нас зависит, как далеко мы готовы зайти в попытках реализовать свой потенциал».
    Около 100 работ находятся в частных коллекциях заграницей.
    Участник выставок в Союзе художников Санкт-Петербурга: https://vk.com/id15757433
  • Дарья Буравцева

    Cтранное искусство III

    Художник-живописец, график, преподаватель.
    Выпускница МАХЛ РАХ и РАЖВиЗ Ильи Глазунова. В 2021 году окончила ассистентуру-стажировку в РАЖВиЗ Ильи Глазунова. С 2014 года активно участвует во всероссийских и международных выставках, конкурсах, пленэрах и резиденциях.
    Преподает рисунок и живопись в КДДИ РГХПУ им. С. Г. Строганова. Член МСХ и РСХ. Работы находятся в собраниях музеев России и Европы.
    С 2021 года — художник технофестивалей Decadance.
    Творчество характеризуется обращением к реалистичному изображению, преимущественно в классических медиумы — живописи и графике. Дарья пишет аллегорические картины и пейзажи, наполненные актуальными темами, уделяя особое внимание проблемам современности и вневременным вопросам. Работы создаются как антропологическое исследование. Изобразительный язык работ основан на академическом образовании автора. Используя реалистический язык, автор ясно цитирует образы и метафоры, что помогает вступать в диалог с прошлым: https://vk.com/id53812570
  • Елена Мерцай

    Cтранное искусство III

    Художник-живописец, анималист, педагог ИЗО. Более 25 лет художественной практики. Член ПСРХ, МАСИ, ЕСХ. Живет и работает в Санкт-Петербурге.
    Основное направление в творчестве: реализм, сюрреализм, абстракция.
    Участник и призер многих международных и всероссийских выставок.
    Создатель тропического арт-проекта «Согретые Солнцем», посвященного флоре и фауне всего тропического пояса нашей планеты.
    «Искусство обязательно должно побуждать желание Жить... через созерцание красоты, в этом для меня заключается ценность мысли: «Красота спасет мир».
    https://mertsai.art
  • Лика Николаенко

    Странное искусство III

    Современная художница, работающая преимущественно в технике масляной живописи. Окончила арт-практики от СПБГУ по специальности «Искусствоведение», а также онлайн-курсы по истории искусств от Гарварда. За последний год стала участницей таких международных выставок, как «Peru bienal» (Перу), «Internacional biennial» (Аргентина), «Danger Zone» (Aedra fine arts, США). Также экспонируется с галереей «The holy art gallery» (Греция, Южная Корея, Франция, США). Живет и работает в Калининграде, проводя персональные выставки: https://vk.com/teohdnsm
  • Светлана Глебова

    Cтранное искусство III

    Художник-живописец. Закончила Московский Государственный Академический Художественный Институт им. В. И. Сурикова. Работы находятся в частных коллекциях России.
    Ведёт группу ВКонтакте: https://vk.com/art.glebova
  • Светлана Малахова

    Cтранное искусство III

    Современный художник, чье творчество сочетает глубокие философские идеи с экспрессивной эстетикой. Активно участвует в крупных международных выставках и проектах как в России, так и за рубежом.
    Кроме того, Светлана часто выступает с лекциями по теме телесности в современном искусстве. Среди ключевых мероприятий, где она делилась своим опытом, – Art Life Festival и Art Russia. Является куратором MORA Museum of Art в США. Её произведения входят в частные коллекции и представлены в музеях разных стран
  • Александр Цудиков

    Женский образ в искусстве III

    Галерист, предприниматель и художник с более чем 35-летним опытом в сфере искусства. Его видение современной галереи как пространства для диалога между художником и зрителем легло в основу концепции Tsudikov Gallery.
    «Искусство — это эмоции, которые увлекают, захватывают, будоражат чувства и никогда не отпускают. Для меня, путь в мир искусства начался в 1984 году с детского увлечения рисованием, которое переросло в глубокую страсть к творчеству и привело к созданию TSUDIKOV GALLERY в 2024 году»
  • Андрей Кузинский

    Создания из подсознания II

    Цифровой художник. Более 13 лет в игровой индустрии. Сотрудничал с такими компаниями, как Wizard of the Coast, Capcom и другими
  • Ксения Вороничева
    Наглядное изображение
    Детский иллюстратор и художник-абстракционист из Самары, наставник начинающих иллюстраторов, создатель иллюстраторского клуба \«Арт Детектив». Проиллюстрировала более 15 книг, опубликованных в РФ и США, клиенты: «Barns&Noble Press», изд. «КИТ», изд. «БХВ» (Петербург), журналы «Чердобряк», «Звездная пыль», «Филчер» и др. Участница российских и международных выставок, организатор и куратор выставок иллюстраций, обладатель Talent Prize Award в конкурсе абстрактной живописи
  • Виктория Путрова
    Наглядное изображение
    Участник всероссийских выставок и конкурсов.
    В каждой ее иллюстрации присутствует частичка юмора.
    Живет и работает в Краснодаре, специализируется на детской и коммерческой иллюстрации. Сотрудничает с российскими издательствами, онлайн-школами, студиями. Вносит активный вклад  в создание детской образовательной литературы.
    https://www.behance.net/viktoriputrova
  • Анастасия Comicada
    Наглядное изображение
    Мультимедийный художник, комиксист и иллюстратор, автор веб-комикса Comicada и книги комиксов «Блондиана». Имеет высшее академическое образование. В творчестве зачастую использует юмор и иронию как способ повествования.
    Акриловые холсты и digital иллюстрации Comicada выполнены в стиле поп сюрреализм и навеяны любовью автора к мультипликации. Для творчества Comicada характерны использование ярких цветов и мультяшных персонажей с пухлыми губами. Работы находятся в частных коллекциях в США, Канаде, Германии, Великобритании, Австралии и России